关于“看”的探索——曹悦作品展
展览时间：2023年3月1日—3月31日
展览地点：云南美术馆画廊
学术主持：罗江
展览统筹：张雨松、彭楹文
曹悦
1974年生于云南。
1996年毕业于中国美术学院油画系。
中央美术学院壁画系研究生班结业。
教育部公派列宾美术学院访问学者。
2008年毕业于俄罗斯国立师范大学造型艺术系，获艺术学博士学位。
云南艺术学院美术学院院长，教授。
关于“看”的探索
写生是我目前创作中的一个重要环节，不仅为我提供丰富的表现对象、积累视觉经验，也是我不断认识世界的一种方式。我很多创作的题材和画面元素也来源于写生中的积累。
在我面对不同的景观时，会寻找不同于常规经验认知的新鲜感；有时同样的景观也会因个人的感受或观看方式的不同，带来不一样的视觉体验。不局限于客观物象，不局限于个人经验，往往也能带来对自己、对绘画的不一样的认识。在表现对象与自我绘画经验突破之间寻找一个切入点，这个过程中往往会经历茫然、纠结，但体力脑力的集中透支与面对景物再创造的乐趣是一种痛并快乐的体验。同时，对我而言，写生更是现场创作的重要阵地，我始终认为，写生不仅仅是一种训练，也是完成作品的一种方式。每次在画布上落笔，都是一次思考、创造的过程，画面也应具备一件“作品”的种种特质，从这个意义上说，写生即创作。
家居场景是我延续多年的表现题材。我创作的兴趣点在于家居环境中的空间、物品组合形成的丰富关系及呈现出的整体氛围。我们的日常生活常常和家居场景发生联系，室内空间带给我们的舒适度与安全感直接关联到个体的心理感受；同时，空间中比如墙面色彩、家居陈设以及植物等多种元素的有机结合，如同音乐的音符与节奏，组成了不同旋律的“室内乐章”，呈现出一种静态的节奏美。这些有形式感的画面让我有表达的愿望，从中找到许多创作表现的源泉。
无论是风景写生或主题创作，画面的空间和结构是我一直关注的问题。因为我所感兴趣的室内题材，空间是其基本的基础与框架，也因此带来明确的结构分割。空间的形成是多层次的物理空间，空间关系在画面中呈现出多种可能的交叠；光在空间中的游动也会形成不同的结构关系和层次关系。早些时候我作品中关注的是物理空间在画面中形成的距离感，表现的是刻意放大的空间。近年来我对空间的关注逐渐转向了平面空间，特别是在压缩、交叠中形成的秩序感和趣味性。
观看的方式决定着图式的结果，观看方式的变化，意味着整体的转变。在这个过程中，我的绘画探索也指向了关于“看”的思考。
曹悦
2023年2月
