立心铸魂传正道，躬身践行树行风。2025年9月7日上午，中国文联“文艺两新”集聚区云南昆明实践基地揭牌仪式与文艺名家宣讲活动在昆明市五华区金鼎科技园18号平台B座多媒体厅举行。本次活动以深入学习贯彻习近平文化思想、推动“文艺两新”高质量发展为主题，宣讲活动特邀中国剧协副主席、国家京剧院院长、一级编剧王勇和中央音乐学院声乐歌剧系教授、博士生导师、一级演员王丽达两位文艺领域资深专家进行宣讲。

文艺名家宣讲活动以“潜心创作担使命、立心铸魂树行风”为主题，旨在通过文艺领域权威专家的实践分享与理论阐释，为文艺工作者明晰责任担当、净化行业风气提供方向指引，同时深化新时代文艺创作的使命认知，彰显艺术作品凝聚精神力量的核心价值。两位专家分别从艺术创作实践与声乐表演艺术两个维度展开分享，形成了兼具专业性、实践性与思想性的宣讲体系。

王勇院长以《我的五个一》为宣讲主题。“一个人”，他讲述以屠呦呦为原型的民族歌剧《呦呦鹿鸣》的创作过程，呈现科学家“择一事、终一生”的坚守，诠释了“工匠精神”与科技工作者的责任担当，为文艺创作如何塑造新时代榜样人物提供了可资借鉴的典范。“一座碑”，在河北梆子《人民英雄纪念碑》的创作中，他通过石匠的视角折射历史，展现了“人民创造历史”的主题，用戏剧化的叙事，使一座纪念碑不再是静默的存在，而成为人民精神和民族记忆的象征。“一艘船”，为庆祝中国共产党成立100周年而创作的歌剧《红船》，以“红船”这一历史具象为线索，运用歌剧的宏大叙事手法，将“红船精神”转化为可感的艺术形象，使之升华为民族力量的精神图腾，指引前进的方向，实现了文艺创作与国家叙事有机融合。“一本日记”，创作于2020年的民族歌剧《天使日记》，以疫情中“白衣天使”逆行抗疫的真实故事为素材，通过“日记”的第一人称视角，展现生死考验下的人性光辉与“生命时速”中的奉献精神，以艺术情感引发社会共情，抒发对抗疫工作者的赞美与敬意之情。“一封信”，民族歌剧《乔批》是以“一封信（‘乔批’）”辗转于多人之手的情节为核心，聚焦近代华工华侨的悲惨生存境遇，揭示中华民族精神凝聚与传承的重要性，为文艺创作挖掘近代民族记忆提供了独特的思路。他将不同题材、不同艺术载体的创作实践串联成有机整体，不仅清晰呈现了文艺作品从现实素材到艺术表达的转化逻辑，更提炼出新时代文艺工作者的核心使命：立足时代、扎根人民、传承文化、凝聚精神，为在场文艺工作者提供了关于创作价值与方向的深刻启示。

王丽达教授立足声乐艺术专业领域，宣讲主题为《在歌剧舞台上的成长》。她以自己的三部歌剧中的角色塑造为切入点，分享自身在歌剧艺术创作道路上的实践探索与独特感悟。在民族歌剧《沂蒙山》中成功塑造“海棠”这一英雄母亲的艺术形象，通过对角色情感内核与时代背景的深度解读，赋予角色鲜活的生命力，凸显了声乐表演中“情感共鸣”对角色塑造的重要性。她在歌剧《扶贫路上》中，以广西百色市乐业县百坭村第一书记黄文秀的真实事迹为蓝本，将基层扶贫干部的责任与担当融入声乐表演，实现了艺术表达与现实原型的有机统一，体现了“扎根现实”对艺术真实性的支撑作用。在歌剧《英雄》中，刻画中国共产党首位女党员缪伯英的革命形象，凭借对历史人物精神特质的精准领会，让红色经典人物在舞台上生动再现，彰显了“历史认知”对红色题材表演的核心价值。她提出：文艺工作者应主动承担文化传承与人才培养的使命，积极投身艺术教育事业，以实践经验助力艺术人才培育，推动中华优秀传统文化的传承与弘扬。其宣讲以“声情并茂”的表达传递出深厚的艺术情怀，兼具专业性与感染力，不仅展现了声乐艺术在角色塑造、情感传递中的独特魅力，更凸显了艺术表演在文化传承中的重要价值。两位专家的宣讲形成专业优势互补，共同深化了“传递艺术力量”的活动主题。

本次中国文联文艺名家宣讲活动，立足“文艺两新”高质量发展需求，为昆明文艺事业的创新与突破提供有益的思路：立足本土现实，打造具有地域标识的文艺精品；构建“实践+教育”双轨培养模式，夯实人才根基；推动传统与现代有机融合，激活本土文化生命力；搭建平台、明确导向，激发行业尤其是“文艺两新”的活力；以“潜心创作担使命、立心铸魂树行风”为导向，通过定期培训、主题创作、确立行业规范等活动及措施，引导“文艺两新”树立正确的创作观与价值观，推动昆明文艺行业形成“守正创新、追求精品”的良好风气。 

这次宣讲活动不仅为昆明文艺工作者提供了创作与实践的方法论指导，更从战略层面为昆明文艺事业的高质量发展指明了路径——以“扎根本土、聚焦时代、传承文化、培育人才”为核心，推动昆明文艺从“地域发展”走向“全国视野”，真正实现艺术力量与城市发展的同频共振。（作者：王海东，男，云南大学马克思主义学院教授、博士生导师，昆明市文艺评论家协会主席。）